Anne Etchegoyen est une jeune chanteuse incarnant par sa voix atypique, douce et aérienne la nouvelle génération du chant basque. Elle évoque volontiers dans ses chants, l´amour, la terre et les peuples. Son attachement profond à la culture de sa terre natale, donne tout son sens à la particularité de sa voix, dans ses enregistrements ou sur scène. Son album « Les Voix Basques », enregistré avec le choeur Aizkoa et paru en 2013, fut couronné d´un grand succès public et critique. Celui-ci, offrant une sélection de chants traditionnels basques couplés à d´autres oeuvres plus modernes, s´écoula à plus de 80,000 exemplaires et fut certifié disque d´or. Le clip de son interprétation de Txoria Txori, issu de l´album, cumule à ce jour plus d´1.200.000 vues sur YouTube, un succès rare pour une chanson en langue basque, qui démontre que la musique d´Anne s´affranchit des frontières en véhiculant un message universel. Toujours en soif de nouvelles découvertes, le nouvel album de cette auteure-compositeure-interprète et productrice au féminin, « Compostelle - Du Pays Basque à Saint-Jacques », est inspiré de son pèlerinage, depuis sa maison familiale du Pays Basque jusqu´à Saint-Jacques de Compostelle, qu´elle effectua en 2015. On y suivra ses pérégrinations et ses réflexions, au gré des chansons et de leurs sonorités traditionnelles. Elle y utilise des instruments basques comme des txalaparta, gaita ou txanbella, reposant sur une base de guitares, folk, flamenco, et classiques. Elle est accompagnée par ses musiciens Jérôme Levatois (également réalisateur de l´album), Antonio Jimenez, et Albert Eyheramendy. Elle est également rejointe sur certains titres par le choeur d´enfants de l´Ikastola Paz de Ziganda de Pampelune, le choeur d´hommes Biotz Alai d´Algorta, par un choeur d´enfants malgaches, ainsi que par Patxi Garat,

Vinz le Mariachi est un artiste chrétien aux multiples facettes. Tantôt batteur, tantôt chanteur et joueur du viguela. Vincent, de son vrai nom est également un musicien engagé. Ambassadeur de la culture mexicaine, il multiplie les déplacements en Irak pour chanter auprès des plus démunis. Aujourd´hui, le batteur que nous connaissons tous, décide de passer derrière le micro et réalise son premier album solo en collaboration avec Samuel Olivier, réalisateur et chanteur du Collectif Cieux Ouverts.

Originaire du Pays Basque, avec des racines canadiennes, Victoria Picone est une jeune musicienne issue d´une famille d´artistes. Son père musicien et sculpteur, sa mère peintre et céramiste, lui ont donné une éducation par les arts, et appris à créer en toutes circonstances. À 15 ans, Victoria perd son papa. De cette épreuve va naître sa combativité et sa créativité. Elle continue la musique qu´elle pratiquait déjà, mais commence aussi à composer ses propres chansons. Deux singles voient le jour, «Love Revolution» en 2013 et «Shelter» en 2014. La musique devient alors un vecteur pour transmettre ses émotions. Pleine de sensibilité et de douceur, sa voix exprime avec force un appétit de vivre et de chanter la beauté du monde. Son 1er album « My Heart To Yours » est sorti le 15 mai 2016. On reconnaîtra dans ses chansons, un peu de Gabrielle Aplin et de Birdy, par ses sonorités pop teintées d´une touche d´électro, rafraîchi par une voix claire. Un mélange détonnant qui permet à Victoria d´exprimer une expérience mystique (« Ghost ») qui donne un sens à sa vie (« Captain »). Elle exprime dans cet album les combats intérieurs qui nous animent (« Fire »), et met en valeur le caractère unique et digne d´intérêt de chacun (« Home »).

Un soir de carême en 2007, Stéphanie rencontre un diacre, qui l´accueille et l´écoute. C´est le début d´une conversion spirituelle. En 2014, Stéphanie écrit et compose les titres d´Aimer. C´est le troisième album de Stéphanie Lefebvre, le premier dans lequel elle prend un engagement chrétien. Fruit de sept années d´un chemin spirituel dont elle brûle de témoigner aujourd´hui, Aimer s´inscrit dans un parcours marqué de ruptures sous fond de renouveau de la dynamique missionnaire de l´Église. Mélange de rythmes pop rock & folk, l´enregistrement s´est déroulé aux studios Real World en Angleterre, en 2015.

Auteure de chansons puisant dans l'imaginaire arthurien, familière des contes ancestraux dans lesquels le voyage est initiatique, cette vraie fée s'est exprimée lors de nombreux concerts sur les chemins de France et du monde avec ses musiciens, avant d'être contactée par les studios Ghibli afin de réaliser la musique du film "Arrietty" réalisé par Hiromasa Yonebayashi, scénarisé par Hayao Miyazaki, le réalisateur de Mon voisin Totoro et de Ponyo sur la falaise. Disque d'or au Japon et récompensée par le prix de la meilleure bande originale de l'année avec la musique du film "Arrietty, le petit monde des chapardeurs", cette magicienne qui refuse les frontières abruptes fait fusionner le folk celtique et les chants médiévaux turcs, madrigaux de la période baroque et marches irlandaises, avec l'aisance et le charme d'une artiste touchée par la grâce.

Fabrice Hadjadj ne fait pas qu´écrire des essais ou des pièces de théâtre. Il aime également raconter des histoires et les mettre en musique. C´était d´ailleurs sa passion de jeunesse, avant que la philosophie et la littérature ne viennent le saisir. Aussi, revenant enfin à ses premières amours, il nous offre ce premier album de chansons où chacun pourra reconnaître le drôle de drame de sa vie quotidienne : du rêve d´une splendide vie antérieure au fait de devenir père, de notre emprisonnement dans le monde de la consommation et des gadgets électroniques à l´amour entre deux êtres impossible à justifier, de l´émerveillement devant les flamants roses à la célébration des toilettes comme dernier lieu de recueillement, Fabrice Hadjadj accompagne ses mots sur des harmonies influencées par la bossa-nova, la soul et le jazz, avec des mélodies qui vont rester en tête. Entouré d´excellents musiciens en formation acoustique et live, on s´apercevra qu´il ne s´agit pas là du caprice d´un brillant philosophe en pleine crise de la quarantaine, mais de la découverte d´une nouvelle voix dans la chanson française.

Alex R. est un artiste issu du rock parisien. Il aime multiplier les projets. Aujourd´hui il est le leader du groupe de rock parisien The Earl Grey » (20 000 likes sur FB) qui a sorti son dernier album Odyssey l´année dernière. Il forme également un duo pop électro avec Marina Tomassi : Over The Moon. Pour ce concert intime il présentera son projet acoustique à la guitare.

Jessica Dorsey, la plus américaine des chanteuses de gospel francophone. Jessica est née à Fort-de-France où très jeune, elle commença à chanter dans l´église dans laquelle sa mère occupait le poste de responsable de l´école du Sabbat. Son premier auditoire découvrit avec bonheur le talent inné de la fillette, et son aptitude à capter leur attention, chantant avec ferveur les hymnes et cantiques qui ont bercé son enfance. Maryse, sa maman, lui enseigne le chant dès son enfance, et l´amour des belles mélodies. C´est en 1996 qu´elle s´initie avec Patrice Valcy, au Gospel de Richard Smallwood, Donald Lawrence, John P. Kee, Shirley Caesar, Lady Tramaine Hawkins... Elle découvre peu à peu tout un univers qui l´a fascine, et lui donne une nouvelle orientation musicale. Depuis 2002, Jessica n´a cessé de se produire sur scène, là où son talent explose réellement. Elle a écumé toutes les plus grandes salles des Antilles et de Guyane, et a entamé depuis quelques mois des tournées en France métropolitaine, en Italie, au Canada...

Matt Marvane est pasteur et il occupe de fait, une position particulière. Jeune homme de 30 ans, papa, bien dans son couple et dans son époque, il est également porteur d'une parole symbolique. Et si elle prend dans le cadre de son activité de pasteur des allures religieuses, elle n'en est pas moins l'occasion de véhiculer des messages positifs allant bien au delà de l'aspect religieux. Il est l'invité du Concert intime de juin 2016 sur KTO, accueilli par Emmanuelle Dancourt et Grégory Turpin.